"Cinderella ở 75: Làm thế nào mà dép công chúa và thủy tinh hồi sinh Disney"

Giống như giấc mơ của Cinderella đã kết thúc vào lúc nửa đêm, Công ty Walt Disney phải đối mặt với số phận tương tự vào năm 1947, vật lộn với khoản nợ khoảng 4 triệu đô la sau những thất bại tài chính của Pinocchio, Fantasia và Bambi, bị trầm trọng bởi Thế chiến II và các thách thức khác. Tuy nhiên, chính công chúa yêu dấu và những đôi dép thủy tinh mang tính biểu tượng của cô cuối cùng đã cứu Disney từ một kết thúc không đúng lúc vào di sản hoạt hình của nó.

Khi Cinderella kỷ niệm 75 năm phát hành rộng rãi vào ngày 4 tháng 3, chúng tôi đã có cơ hội nói chuyện với một số người trong cuộc trong Disney, những người vẫn được truyền cảm hứng từ câu chuyện về sự giàu có vượt thời gian này. Câu chuyện này không chỉ lặp lại hành trình của chính Walt Disney mà còn khơi dậy hy vọng trong công ty và một thế giới sau chiến tranh tìm kiếm cảm hứng và niềm tin.

Để hiểu bối cảnh, chúng ta phải xem lại khoảnh khắc thần tiên của Disney vào năm 1937 với việc phát hành Snow White và bảy người lùn. Thành công phi thường của bộ phim này, nó đã giữ được danh hiệu bộ phim có doanh thu cao nhất cho đến khi Wind With The Wind vượt qua hai năm sau đó, cho phép Disney thiết lập studio của mình tại Burbank, trụ sở lâu dài của công ty và để vạch ra một khóa học cho hoạt hình dài trong tương lai.

Sau khi Bạch Tuyết, Disney đã phát hành Pinocchio vào năm 1940 với ngân sách 2,6 triệu đô la, khoảng một triệu đô la so với người tiền nhiệm. Mặc dù được hoan nghênh và giành giải Oscar cho số điểm gốc hay nhất và bài hát gốc hay nhất, Pinocchio dẫn đến mất khoảng 1 triệu đô la. Xu hướng này tiếp tục với Fantasia và Bambi, tích lũy thêm nợ. Lý do chính cho những thất bại này là sự bùng nổ của Thế chiến II, được kích hoạt bởi cuộc xâm lược Ba Lan của Đức vào tháng 9 năm 1939.

"Các thị trường châu Âu của Disney đã cạn kiệt trong chiến tranh, và các bộ phim không được chiếu ở đó, vì vậy các bản phát hành như Pinocchio và Bambi đã không hoạt động tốt", Eric Goldberg, đồng giám đốc của Pocahontas và nhà làm phim hoạt hình chính của Aladdin giải thích. "Chính phủ Hoa Kỳ sau đó đã tranh thủ Disney sản xuất các bộ phim đào tạo và tuyên truyền cho Quân đội và Hải quân. Trong suốt những năm 1940, hãng phim đã chuyển sang những gì họ gọi là phim gói, như làm cho Mine Music, Fun và Fancy Free, và thời gian giai điệu.

Phim gói là tập hợp các phim hoạt hình ngắn được tập hợp thành các bộ phim truyện. Disney đã sản xuất sáu trong số này giữa Bambi vào năm 1942 và Cinderella vào năm 1950, bao gồm Saludos Amigos và Three Caballeros, ủng hộ chính sách hàng xóm tốt của Hoa Kỳ nhằm chống lại chủ nghĩa phát xít ở Nam Mỹ. Mặc dù những bộ phim này bao gồm chi phí của họ và miễn phí thú vị và lạ mắt đã giảm khoản nợ của hãng phim từ 4,2 triệu đô la xuống còn 3 triệu đô la vào năm 1947, nhưng họ đã chuyển hướng Disney khỏi việc tạo ra những câu chuyện hoạt hình dài truyền thống.

"Tôi muốn quay trở lại lĩnh vực tính năng", Walt Disney thể hiện vào năm 1956, như được trích dẫn trong The Animated Man: A Life of Walt Disney của Michael Barrier. "Nhưng đó là vấn đề đầu tư và thời gian. Một tính năng hoạt hình tốt đòi hỏi rất nhiều thời gian và tiền bạc.

Đối mặt với triển vọng bán cổ phiếu của mình và rời Disney, Walt và Roy đã chọn mạo hiểm và đầu tư mọi thứ vào tính năng hoạt hình lớn đầu tiên của họ kể từ Bambi. Quyết định này có thể đã đánh vần sự kết thúc của studio hoạt hình của Disney nếu nó thất bại.

"Vào thời điểm này, Alice in Wonderland, Peter Pan và Cinderella đều đang phát triển, nhưng Cinderella đã được chọn đầu tiên do sự tương đồng với Bạch Tuyết", Tori Cranner, giám đốc bộ sưu tập nghệ thuật tại Thư viện nghiên cứu hoạt hình Walt Disney cho biết. "Walt nhận ra rằng nước Mỹ cần hy vọng và niềm vui sau chiến tranh. Trong khi Pinocchio là một bộ phim đáng kinh ngạc, nó thiếu niềm vui của Cinderella. Thế giới cần tin rằng một thứ gì đó đẹp đẽ có thể xuất hiện từ đống tro tàn, và Cinderella là lựa chọn hoàn hảo cho khoảnh khắc đó."

Cinderella và Disney's Rags to Riches Tale

Niềm đam mê của Walt với Cinderella có từ năm 1922 khi ông sản xuất một Lọ Lem ngắn tại các studio cười, tiền thân của Disney. Bộ phim ngắn và sau này được chuyển thể từ phiên bản The Tale 1697 của Charles Perrault, bản thân nó bắt nguồn từ một câu chuyện được kể từ năm 7 trước Công nguyên và AD 23 bởi Nhà địa lý học Hy Lạp Strabo. Đó là một câu chuyện vượt thời gian về thiện và ác, tình yêu đích thực và những giấc mơ được thực hiện, cộng hưởng sâu sắc với Walt.

"Bạch Tuyết là một cô bé tốt bụng và đơn giản, tin tưởng vào mong muốn và chờ đợi Hoàng tử quyến rũ của mình", Walt Disney lưu ý trong các cảnh quay từ Disney's Cinderella: The Making of a Kiệt tác. "Tuy nhiên, Lọ Lem là thực tế hơn. Cô ấy tin vào những giấc mơ nhưng cũng có hành động. Khi Hoàng tử quyến rũ không xuất hiện, cô ấy đã đến cung điện để tìm anh ấy."

Nhân vật của Cinderella, được đánh dấu bằng khả năng phục hồi bất chấp nghịch cảnh từ mẹ kế và con kế độc ác của cô, nhân đôi hành trình của Walt từ những khởi đầu khiêm tốn với những thất bại và thử thách, nhưng được thúc đẩy bởi một giấc mơ và đạo đức làm việc không ngừng.

Niềm đam mê câu chuyện của Walt vẫn tồn tại, dẫn đến những nỗ lực để hồi sinh nó như một bản giao hưởng ngớ ngẩn vào năm 1933. Tuy nhiên, phạm vi của dự án đã mở rộng, lên đến đỉnh điểm trong một quyết định vào năm 1938 để phát triển nó thành một bộ phim truyện. Mặc dù sự chậm trễ do chiến tranh và các vấn đề khác, bộ phim đã phát triển thành tác phẩm kinh điển được yêu thích mà chúng ta biết ngày nay.

Thành công của Disney với Cinderella xuất phát từ khả năng tăng cường những câu chuyện vượt thời gian này với sự hấp dẫn phổ quát. "Disney đã lấy những câu chuyện cổ tích lâu đời này và thêm liên lạc độc đáo của mình", Goldberg nói. "Anh ấy truyền cho họ sở thích, cảm giác giải trí, trái tim và niềm đam mê của mình, làm cho các nhân vật và câu chuyện trở nên dễ chịu và thú vị hơn cho tất cả các khán giả, do đó hiện đại hóa và bảo tồn họ cho các thế hệ tương lai."

Những người bạn động vật của Cinderella, bao gồm Jaq, Gus, và The Birds, đã cung cấp cứu trợ truyện tranh và một phương tiện để Cinderella thể hiện bản thân thật của mình, trong khi bà tiên đỡ đầu tiên, được mô phỏng lại như một người bà vụng về của nhà làm phim hoạt hình Milt Kahl, kết nối sâu sắc hơn với khán giả. Cảnh biến đổi, với những tia sáng được vẽ bằng tay tỉ mỉ và vẽ tranh, vẫn là biểu tượng, thể hiện sự kỳ diệu và hy vọng trung tâm của câu chuyện.

Việc bổ sung dép thủy tinh phá vỡ ở cuối thêm chiều sâu cho nhân vật của Cinderella, thể hiện sức mạnh và sự tháo vát của cô. "Cinderella không chỉ là một nhân vật chính thụ động", Goldberg nhấn mạnh. "Cô ấy có một tính cách và sức mạnh, hiển nhiên khi cô ấy trình bày chiếc dép khác mà cô ấy đã giữ, thể hiện sự kiểm soát của mình đối với số phận của mình."

Cinderella được công chiếu tại Boston vào ngày 15 tháng 2 năm 1950 và được phát hành rộng rãi vào ngày 4 tháng 3 năm đó. Đó là một thành công ngay lập tức, thu về 7 triệu đô la với ngân sách 2,2 triệu đô la, trở thành bộ phim có doanh thu cao thứ sáu năm 1950 và kiếm được ba đề cử giải Oscar.

"Khi Cinderella xuất hiện, các nhà phê bình đã ca ngợi nó như một sự trở lại để hình thành cho Walt Disney," Goldberg nhớ lại. "Đó là một thành công lớn, khôi phục lại sự tập trung của hãng phim vào các đặc điểm kể chuyện như Bạch Tuyết. Lọ Lem sau, Disney tiếp tục tạo ra Peter Pan, Lady và The Tramp, Người đẹp ngủ trong giấc ngủ, 101 Dalmatians, Jungle Book, v.v., tất cả đều nhờ Cinderella."

75 năm sau, ma thuật của Cinderella sống

Bảy mươi lăm năm sau, di sản của Cinderella tiếp tục quyến rũ và truyền cảm hứng. Ảnh hưởng của cô là rõ ràng trong các lâu đài mang tính biểu tượng tại Disney Park và trong các tác phẩm kinh điển hiện đại của hãng phim, như cảnh biến đổi trang phục ở Frozen, hoạt hình của Becky Bresee, nơi tỏ lòng tôn kính với khoảnh khắc kỳ diệu của Cinderella.

Những đóng góp của các huyền thoại Disney như chín ông già và Mary Blair làm phong phú phong cách và tính cách đặc biệt của Cinderella. Eric Goldberg tổng hợp tác động lâu dài của bộ phim: "Cinderella là tất cả về hy vọng. Nó cho thấy rằng sự kiên trì và sức mạnh có thể dẫn đến những giấc mơ thực hiện, bất kể thời đại."