"75'te Külkedisi: Prenses ve Cam terlikleri Disney'i nasıl canlandırdı"

Tıpkı Cinderella'nın rüyası gece yarısı sona erecek gibi, Walt Disney Company, 1947'de benzer bir kaderle karşılaştı ve II. Dünya Savaşı ve diğer zorluklar tarafından şiddetlenen Pinocchio, Fantasia ve Bambi'nin finansal aksaklıklarını takiben yaklaşık 4 milyon dolarlık bir borçla boğuştu. Ancak, Disney'i animasyon mirasına zamansız bir şekilde kurtaran sevgili prenses ve ikonik cam terlikleriydi.

Külkedisi , 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavradan zenginlere hikayeden ilham alan birkaç Disney içeriden konuşma fırsatımız oldu. Bu hikaye sadece Walt Disney'in kendisinin yolculuğunu yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda şirket içinde umudu ve ilham ve inanç arayan savaş sonrası bir dünyada da yeniden canlandırıldı.

Bağlamı anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Snow Beyaz ve Yedi Cücelerin serbest bırakmasıyla tekrar ziyaret etmeliyiz. Bu filmin olağanüstü başarısı-Gone With the Rüzgar iki yıl sonra aşılana kadar en yüksek hasılat yapan filmin unvanını düzenledi-Disney'in şirketin kalıcı karargahı Burbank'ta stüdyosunu kurmayı ve gelecekteki uzun metrajlı animasyonlar için bir kurs çizmeyi sağladı.

Pamuk Prenses'in ardından Disney, 1940 yılında 2,6 milyon dolarlık bir bütçeyle, selefinden bir milyon dolar daha fazla yayınladı. En iyi orijinal skor ve en iyi orijinal şarkı için eleştirel beğeni ve kazanan Akademi Ödülleri'ne rağmen, Pinokyo yaklaşık 1 milyon dolarlık bir kayıpla sonuçlandı. Bu eğilim Fantasia ve Bambi ile devam etti ve daha fazla borç birikti. Bu başarısızlıkların temel nedeni, Eylül 1939'da Almanya'nın Polonya'yı işgaliyle tetiklenen II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesiydi.

Pocahontas'ın eş yöneticisi ve Aladdin'in Genie'de baş animatör olan Eric Goldberg, "Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurudu ve filmler orada gösterilmiyordu, bu yüzden Pinocchio ve Bambi gibi sürümler iyi performans göstermedi." "ABD hükümeti daha sonra Disney'i Ordu ve Donanma için eğitim ve propaganda filmleri üretmek için seçti. 1940'lar boyunca stüdyo, mayın müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmleri olarak adlandırdıkları şeye geçti. Bunlar mükemmel projelerdi, ancak baştan bitirmek için uyumlu bir anlatıdan yoksundu."

Paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve ABD'nin Güney Amerika'da Nazizm'e karşı koymayı amaçlayan iyi komşu politikasını destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bunları üretti. Bu filmler maliyetlerini ve eğlence ve fantezi Free, stüdyonun borcunu 1947'ye kadar 4.2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürmesine rağmen, Disney'i geleneksel uzun metrajlı animasyon hikayeleri oluşturmaktan yönlendirdiler.

"Özellik alanına geri dönmek istedim," diye ifade etti Walt Disney, 1956'da Animasyonlu Adam: Walt Disney'in Yaşamı Michael Barrier'de alıntılandığı gibi. "Ama bu bir yatırım ve zaman meselesiydi. İyi bir çizgi film özelliği çok zaman ve para gerektiriyor. Kardeşim Roy O. Disney ve ben önemli bir anlaşmazlık yaşadık ... Ya ilerleyeceğimizi, işyerine geri döneceğimizi ya da tasfiye edeceğimizi ve satacağımızı söyledim."

Hisselerini satma ve Disney'den ayrılma ihtimaliyle karşı karşıya olan Walt ve Roy, Bambi'den bu yana ilk büyük animasyon özelliğine risk almayı ve her şeyi yatırım yapmayı seçti. Bu karar, başarısız olursa Disney'in animasyon stüdyosunun sonunu yazabilirdi.

Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi sanat koleksiyon yöneticisi Tori Cranner, "Şu anda Alice Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Cinderella geliştiriliyordu, ancak Cinderella ilk olarak Pamuk Prenses ile benzerlikleri nedeniyle seçildi." Dedi. "Walt, Amerika'nın savaş sonrası umut ve neşeye ihtiyaç duyduğunu fark etti. Pinokyo inanılmaz bir film olsa da, Külkedisi'nin neşelisinden yoksun. Dünya, küllerden güzel bir şeyin ortaya çıkabileceğine inanması gerekiyordu ve Cinderella o an için mükemmel bir seçimdi."

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt'ın Cinderella'ya olan ilgisi, Disney'in öncüsü olan Laugh-O-O-Gram Studios'ta Külkedisi kısa ürettiğinde 1922 yılına dayanıyor. Bu kısa ve daha sonraki uzun metrajlı film, Charles Perrault'un Tale'in 1697 versiyonundan uyarlandı, bu da kendisi Yunan coğrafyası Strabo tarafından M.Ö. 7 ve AD 23 arasında anlatılan bir hikayeye geri döndü. Bu, Walt ile derinden yankılanan, farkına varılan kötülük, gerçek aşk ve hayallerin zamansız bir anlatısı.

Walt Disney, Disney'in Külkedisi: Bir Başyapıt Yapımı'ndan çekimlerde "Prensesli ve basit bir küçük kızdı." "Ancak Cinderella daha pratikti. Hayallere değil, aynı zamanda harekete geçmeye inanıyordu. Prens Charming ortaya çıkmadığında onu bulmak için saraya gitti."

Kötü üvey annesi ve üvey kızlarından sıkıntıya rağmen, Walt'un başarısızlık ve zorluklarla dolu mütevazi başlangıçlardan kendi yolculuğunu yansıtan, ancak değişmez bir rüya ve çalışma ahlakı tarafından yönlendirilen Külkedisi'nin karakteri.

Walt'ın hikayeye olan tutkusu devam etti ve 1933'te aptalca bir senfoni kısa olarak canlandırma girişimlerine yol açtı. Bununla birlikte, projenin kapsamı genişledi ve 1938'de bir uzun metrajlı bir film haline getirme kararıyla sonuçlandı. Savaş ve diğer konulardan kaynaklanan gecikmelere rağmen, film bugün bildiğimiz sevgili klasiğe dönüştü.

Disney'in Cinderella ile başarısı, bu zamansız masalları evrensel bir çekiciliğle geliştirme yeteneğinden kaynaklandı. Goldberg, "Disney bu eski masalları aldı ve benzersiz dokunuşunu ekledi." Dedi. "Onları tadı, eğlence duygusu, kalbi ve tutkusu ile aşıladı, karakterleri ve hikayeleri tüm izleyiciler için daha akraba ve keyifli hale getirdi, böylece gelecek nesiller için modernleştirdi ve korudu."

JAQ, GUS ve Kuşlar da dahil olmak üzere Cinderella'nın hayvan arkadaşları, komik bir rahatlama ve Külkedisi için gerçek benliğini ifade etmesi için bir araç sağlarken, animatör Milt Kahl tarafından canlandırılan bir büyükanne figürü olarak yeniden canlandırılan peri vaftiz annesi izleyicilerle daha derinden bağlandı. Dönüşüm sahnesi, titizlikle elle çizilmiş ve boyalı parıltıları ile ikonik kalır, hikayenin merkezinde büyüyü ve umutları sergiler.

Sonunda cam terlik kırılmasının eklenmesi, gücünü ve becerikliliğini sergileyen Cinderella'nın karakterine derinlik katıyor. "Külkedisi sadece pasif bir kahraman değil," diye vurguladı. Diyerek şöyle devam etti: "Bir kişiliği ve gücü var, tuttuğu diğer terliki sunduğunda belirgin, kaderi üzerindeki kontrolünü gösteriyor."

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve o yılın 4 Mart'ta geniş bir serbest bırakıldı. Anında bir başarıydı, 2.2 milyon dolarlık bir bütçeye 7 milyon dolar hasılat sağladı, 1950'nin altıncı en yüksek hasılat filmi haline geldi ve üç Akademi Ödülü adaylığı kazandı.

Goldberg, "Külkedisi ortaya çıktığında, eleştirmenler onu Walt Disney için forma dönüşü olarak selamladı," diye hatırladı Goldberg. Diyerek şöyle devam etti: "Stüdyonun Pamuk Prenses gibi anlatı özelliklerine odaklanmasını sağlayan büyük bir başarıydı. Post-Cinderella, Disney Peter Pan, Lady ve Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmaçyalılar, Orman Kitabı ve daha fazlası, Külkedisi sayesinde."

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Yetmiş beş yıl sonra, Cinderella'nın mirası büyülemeye ve ilham vermeye devam ediyor. Etkisi, Disney Parks'taki ikonik kalelerde ve Sindirella'nın büyülü anına saygı gösteren Becky Bresee tarafından canlandırılan Frozen'daki elbise dönüşüm sahnesi gibi stüdyonun modern klasiklerinde belirgindir.

Disney efsanelerinin dokuz yaşlı adam ve Mary Blair gibi katkıları Cinderella'nın kendine özgü stilini ve karakterini zenginleştirdi. Eric Goldberg, filmin kalıcı etkisini özetliyor: "Külkedisi tamamen umutla ilgili. Azim ve gücün dönem ne olursa olsun gerçekleşen hayallere yol açabileceğini gösteriyor."