Doom의 전투가 현대 금속 음악과 함께 어떻게 진화하는지

Doom은 항상 금속 음악과 공생 관계를 공유했으며, 이는 사운드 트랙이나 상징적 인 악마 이미지에 잠시 노출 되더라도이 유대를 즉시 드러냅니다. 이 시리즈는 Iron Maiden 무대에서 볼 수있는 것을 연상시키는 화염, 두개골 및 사악한 생물의 끊임없는 전시로 유명합니다. Doom이 30 년의 역사를 통해 진화함에 따라 사운드 트랙은 게임의 게임 플레이를 반영하여 지속적으로 재창조했습니다. 오리지널 게임의 스래쉬 메탈 뿌리에서 Doom은 다양한 금속 하위 장르를 통해 모험을 시작하여 Doom : The Dark Ages에서 볼 수있는 현대 금속 코어의 영향을 미쳤습니다.

1993 년에 발표 된 원래의 Doom은 80 년대 후반과 90 년대 초반의 지배적 인 금속 밴드에서 영감을 얻었습니다. 공동 제작자 인 존 로메로 (John Romero)는 Pantera와 Alice in Chains와 같은 영향을 인용했는데, 이는 E3M1 : Hell Keep Level의 "Untitled"와 같은 트랙에서 분명합니다. 여기에는 Pantera의 "War of War"와 현저히 비슷한 리프가 특징입니다. 이 게임의 점수는 Thrash Subgenre를 수용하여 Metallica 및 Anthrax와 같은 밴드의 본질을 캡처하여 게임 자체만큼 시대를 초월한 사운드 트랙을 가진 화성 복도를 통해 플레이어를 추진했습니다.

Doom : The Dark Ages- 게임 플레이 스크린 샷

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10 년 넘게, Doom은 비슷한 활력있는 사운드 트랙으로 빠른 발사 게임 플레이를 계속 조화 시켰습니다. 그러나 2004 년 Doom 3의 출시는 상당한 변화를 나타 냈습니다. 이 게임은 생존 공포에서 영감을 얻은 느리고 의도적 인 속도를 받아 들여 새로운 소리가 필요했습니다. Trent Reznor는 처음에 사운드를 디자인하기 위해 접근했지만 Chris Vrenna와 Clint Walsh는 궁극적으로 점수를 작곡하여 도구의 "측면"에서 영감을 얻었습니다. 복잡한 시간 서명이있는 Doom 3의 주요 주제는 게임의 섬뜩한 분위기를 완벽하게 보완했습니다.

상업적 성공에도 불구하고, Doom 3의 생존 공포에 대한 편차는 시리즈의 이상으로 여겨졌다. 이시기는 Call of Duty 및 Halo와 같은 타이틀의 영향을받는 FPS 게임의 광범위한 진화와 일치했습니다. 마찬가지로, 금속 장면은 자체 변화를 탐색하고 있었고, Nu-Metal 시대는 새로운 사운드를 제공합니다. 게임 플레이와 음악 모두에 대한 Doom 3의 실험적 접근은 대담한 움직임으로 업계의보다 다양한 경험으로의 전환과 일치했습니다.

개발 도전의 기간이 지난 후, Doom은 2016 년 팬들과 깊이 공명 한 재창조로 돌아 왔습니다. Mick Gordon이 작곡 한이 게임의 점수는 서브 바스와 백색 소음의 레이어를 특징으로하여 게임의 강렬한 게임 플레이와 일치하는 내장 경험을 만듭니다. Doom 2016의 사운드 트랙은 Djent Subgenre의 축하 행사로, 게임을 새로운 높이로 추진하고 가장 유명한 비디오 게임 점수 중 하나를 얻었습니다.

후속편 인 Doom Eternal은 고든이 돌아 오는 것을 보았지만 그 과정은 합병증으로 가득 차있었습니다. 결과적인 사운드 트랙은 게임의보다 현대적이고 실험적인 디자인을 반영하여 Metalcore 장르에 기대어있었습니다. Bring Me the Horizon 및 Architects와 같은 밴드와의 Gordon의 작품의 요소는들을 수 있으며, Eternal의 플랫폼 및 퍼즐 요소를 보완하는 전자 스플래시와 분쇄 고장을 추가합니다.

개인적으로 Doom 2016 은이 시리즈에서 가장 좋아하는 것으로 남아 있습니다. Doom Eternal은 우수하지만 나에게도 같은 본질을 포착하지는 않지만 많은 팬들이 더 높은 점을 고려하고 있습니다.

DOOM : Dark Ages는 새로운 전투 역학을 소개하여 적합한 사운드 트랙이 필요하다는 것을 암시합니다. 우리가 새로운 작곡가 마무리 Move Move Move에서 들었던 스 니펫은 과거와 현재의 금속 영향의 조화로 게임의 상쾌한 게임 플레이와 일치합니다. 암흑 시대는 캡틴 아메리카와 같은 방패와 기계와 용과 같은 삶보다 더 큰 요소를 소개하여 원래의 Doom의 복도 기반 전투를 반향하지만 더 큰 규모로 속도를 느리게합니다.

암흑 시대의 사운드 트랙은 게임 플레이만큼 다재다능해야하며, 더 가볍고 민첩한 섹션뿐만 아니라 무겁고 영향력있는 순간을 제공 할 수 있습니다. Knocked Loose와 같은 밴드의 영향은들을 수 있으며, 지진 고장을 원래의 운명을 연상시키는 스래쉬와 같은 요소와 혼합합니다. 운명이 계속 발전함에 따라, 그것은 자체 역사뿐만 아니라 게임과 음악에 대한 광범위한 영향에서 비롯되며, 둘 다의 팬들에게 흥미로운 미래를 약속합니다.